近日，由南京大学中国新文学研究中心、《钟山》杂志社联合主办的“王学芯诗歌研讨会”在南京举行。唐晓渡、王彬彬、张清华、贾梦玮、罗振亚、何言宏等十多位评论家与会研讨。

　　王学芯1977年开始发表诗歌作品，曾参加《诗刊》第十届青春诗会。最近几年，他的诗歌创作迎来新的活跃期，先后出版《间歇》《飞尘》《可以失去的虚光》等多部诗集。

　　与会者谈到，王学芯的诗歌中呈现了一个对现实充满关注、对自我时刻审视的诗人形象。在这样一个年龄，诗人还能在诗歌写作中贯注这么巨大的激情，是很让人感佩的。王学芯的诗歌是一种向内的写作，沉湎于自我的精神生活是其写作的基本源泉。诗歌对于他而言，具有自我启蒙、自我救赎的意义。他的诗歌风格多样，“热烈”和“冷硬”兼具。但总体来看，他的诗歌主要体现出“温婉、绵密、润泽，有时候甚至是朦胧和缥缈”的江南属性。这体现了一个地域对一个诗人写作风格的深刻影响。但近些年来，诗人又试图走出江南，于是有些作品呈现出诗人的复杂心态：在“流连江南”和“走出江南”之间举棋不定。

　　与会者认为，步入中年写作，诗人在创作中要有自己的声音和主体心灵的在场感，不被外界的潮流裹挟，这样才能使写作的方向感越来越明确，风格辨识度也越来越高。王学芯的作品中频繁地出现“光”的意象，诗人通过这个意象把那些灰暗的东西照亮，然后形成一个个明亮、温暖而富有诗意的文本空间。他越来越注重关于“智性”和“神性”的表达，试图在这种表达中对自我进行更深刻的精神追问。