内容摘要:从13岁那年到画店当学徒开始,河南开封朱仙镇的郭太运与开封木版年画的缘分,持续了70多年。在他的记忆里,木版年画最鼎盛时,仅开封市就有一二十家卖画的大店铺,更别提年关时扎堆儿的小摊点了。
关键词:传统文化;手艺;木版年画;遗传;设计人才
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想要回归生活 遭遇不少难题
点亮老手艺 需越多重关(传统文化活起来)
从13岁那年到画店当学徒开始,河南开封朱仙镇的郭太运与开封木版年画的缘分,持续了70多年。在他的记忆里,木版年画最鼎盛时,仅开封市就有一二十家卖画的大店铺,更别提年关时扎堆儿的小摊点了。“每年春节都要加班加点,赶制年画。”郭太运说。
现在,年过九旬的郭太运已是木版年画的国家级非遗传承人,他再也不用为了制作年画熬夜了,因为知道木版年画的人越来越少了。
“非遗的生存状态分三类”,2013年至今,鼎坤文化传媒创始人邓佳雯走访了国内木雕、印染、苗族银饰等几十个品类的100多个非遗传统手工艺及继承人,“一类是传承得比较好的,比如紫砂壶、苏绣,这些项目不仅有口碑,而且有较强的市场生命力;第二类虽然目前‘活’得不好,但可以跟上时代节奏,能够进入现代生活,值得扶持;第三类因为各种原因,已不符合现代社会模式,可以作为历史变迁的记录进入博物馆留存。”邓佳雯说。
让老手艺重新回归生活,这是很多非遗传承人的想法,但想要实现并不简单。
有意识没能力
想点子出创意,需要专业设计人才
最近,郭太运老先生位于开封博物馆的工作室将随着博物馆搬迁到新地,他的木版年画将迎来更多机遇与挑战,但如何吸引更多年轻人的关注和参与,也让他和弟子们着急。“我们想要大力推广,但是缺少鲜活的想法和专业团队。”郭太运的关门弟子蔡瑞勇说,“文创产品最怕的就是没有想法”。
在不少人看来,老手艺想要回归生活,最重要的就是进行转型与改进,与当代生活接轨,使大家用得到。但专业设计人才的匮乏使不少老手艺的改进路遇到了瓶颈。
周家明是江苏苏州工业园区家明织造坊的厂长,也是四经绞罗织造技艺的非遗传承人。虽然是厂长,但周家明的全部员工还不到10个人,其中5人负责工艺制作。
四经绞罗织造技艺是马王堆出土的织法,因为工艺复杂,而且必须纯手工操作,所以产出效率很低,价格也很高。同样是宋锦,1米长的四经绞罗手工织物,价格在1300元到1500元间,而普通化工织物只卖四五十元。周家明介绍,目前他们的产品主要销往日本,提供和服面料和腰带等。在国内,除了苏州丝绸博物馆和中国丝绸档案馆有一些展览和收藏需求的订单,以及西藏地区部分喇嘛庙里有装裱唐卡的需求外,几乎没有其他销路。
“我们想过将布料的用途做一些改变,但缺乏设计人才。也有一些服装行业的设计师曾经主动提出要与我们合作,但大多只是参观一下手工生产作坊,找些设计灵感,顶多买一些布料回去,镶嵌在设计的服装上。”周家明对此非常苦恼。
同样苦恼的还有云南建水紫陶国家非物质文化遗产传承人陈绍康。据介绍,目前的建水紫陶以传统器型、装饰居多,创新相对较少。“传承有余,创新不足。创新需要较高的综合素质作为支撑,可是目前大多数紫陶从业人员都是半路出家,缺少艺术专业培训。”陈绍康很无奈。
专家表示,非遗老手艺要寻求新生,需要打开视野,搭建起不同领域之间沟通的桥梁,让更多有设计创意背景的专业人才参与其中,创新形式,打开市场。







