展演作品

方家骏

　　起源于上世纪80年代初的华东专业舞蹈展演，自2008年恢复以来，坚持力推新人新作的宗旨，为六省一市区域性舞蹈发展做出了积极贡献。第七届华东专业舞蹈展演日前在上海大剧院圆满落幕，来自上海、江苏、浙江、福建、山东、安徽、江西专业舞蹈表演团体以及艺术院校的63个新创舞蹈作品，呈现出不同风采。一批有温度、有追求，同时具有时代精神的作品给人留下深刻的印象。

　　群舞《母亲的麦田》是本届展演中涌现的现实题材作品之一。编导对人民的质朴情感有独特的发现和深切的感悟，通过艺术提炼和升华，呈现给观众的是一种扑面而来的浓烈情绪——大地、母亲、孕育和收获，是中华民族永恒的生命主题，创作者于此获得了挥洒真情的偌大空间。女子群舞《梧桐的记忆》则是基于深刻的文化记忆——看到一行树，想起一座城。其中，有城池的浪漫，更有被屠戮的悲怆，然而树之挺拔正如人之伟岸，寄情于山水，表达的则是一个民族可贵的家国情怀。双人舞是情感铺叙的重要载体，从单纯地表达人际关联到透视人与人的心灵对话，双人舞《只为途中与你相见》通过肢体的胶着与间离，把这一核心意念传递给观众，使人备感真切，整个观舞过程犹如在诵咏一首心灵的诗歌。男子群舞《练射击》则着意于原汁原味地保留、传承民间舞素材，编导怀着对民族文化的尊重和热情，巧妙地把传统“花鼓灯”素材转换为当代舞蹈语言——同样的动律、同样的形态，甚至是同样的节奏，却呈现出完全不同的精神内涵，这种传统文化与当代精神的衔接和融合，给人以极大的启示。

　　作为艺术交流平台，观念的碰撞始终不可回避。正因为有了这种碰撞和由此产生的相互激荡，才使得展演活动充满活力，显现出不可低估的作用和效应。本届展演中，一批具有新锐创作意识的作品大胆亮相。群舞《止的动静》，三人舞《不只两端》，独舞《漫·慢》、《近在咫尺》等均以不同的视角、语境以及呈现方式，带给观众新的观舞感受，同时也引发更多的人去思考舞蹈的多元化发展途径。另有一些作品则在捕捉创作灵感、展现艺术个性、校正舞蹈动机、把脉当代审美上进行了多方位的尝试，其中《望闻问切》、《听，花又开了》、《爱人去哪儿了》、《自由》等作品让我们看到了创作者的明确追求。在这次展演中，我们清晰地看到，但凡好的作品都具有扎实的生活根基、饱满的热情、温暖的情怀以及勇于突破创作惯性的求新精神。让我们感到欣喜的是，这一点正在成为舞蹈人的群体意识。