苏轼有两首著名的词作。一首是《蝶恋花·密州上元》，词曰：“灯火钱塘三五夜。明月如霜，照见人如画。帐底吹笙香吐麝。此般风味应无价。寂寞山城人老也。击鼓吹箫，乍入农桑社。火冷灯稀霜露下。昏昏雪意云垂野。”此词状元宵节盛景而抒清冷情怀。另一首为《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》，词云：“十年生死两茫茫。不思量。自难忘。千里孤坟、无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡。小轩窗。正梳妆。相顾无言、惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。”此词借梦中情境写自己与亡妻十年生死离别的相思之苦，凄绝断肠。

　　这两首词同写于密州。前词作于熙宁八年（1075）正月十五日，后词写于熙宁八年正月二十日，相隔仅为五天。但两首词的题材、风格，乃至于写作方法都截然不同。这种同一作者，同一时期，作品的内容、风格大不相同，在中国文学的历史上，并非个别现象。而此间原因为何？本文试对此做一探析。

　　对于同一作家文体风格的不同，似乎可以用古人“文各有体”这一理论来进行解释。如明黄佐《翰林记》卷十九载李东阳说：诗与文各有自己的体性，“文者，言之成章”，但诗很注意声律。文之为用，重在记述事情，词采藻饰，结构开阖，可以自由发挥。至于诗歌，“若歌吟咏叹流通动荡之用，则存乎声；而髙下长短之节，亦截乎不可乱”。李东阳说“文各有体”，是说诗、文的文体不同，故写作上也大有不同，在某种意义上能够说明不同文体之间的风格差异。正如《典论·论文》说：“奏议宜雅，书论宜理，铭诔尚实，诗赋欲丽。”但是，“文各有体”却根本无法解释同一作家同一文体创作不同的现象。因而，从“文各有体”来解释同一作家同一文体创作的不同，显然有着巨大的局限性。

　　这种差异的存在，我们也可以从作者的人生和观念、人格、个性的发展来加以解释。作者的经历不同，形成的个性不同，那么他的作品价值取向、内容题材及风格都会存在一定的差异。如刘勰《文心雕龙·体性》说，作家“才有庸俊，气有刚柔，学有浅深，习有雅郑，并情性所铄，陶染所凝，是以笔区云谲，文苑波诡者矣”。认为作家个性不同带来了他作品风格的差异。

　　但是，个性的理论能够解释一些文学现象，却并不能解释所有作家创作个性的差异，尤其是同一作家、同一时期、同一文体不同作品之间的差异。如苏轼作《蝶恋花·密州上元》和《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》，写作相距时间只有五天，相信在这五天中，苏轼的人生和观念、人格、个性都没有改变，但两诗却有很大不同。可见，个性理论在解释文学的创作具体作品的个性差异方面存在着极大的局限性。